domingo, 11 de julho de 2021
Minas e Geraes - Um recorte na cultura e na história através de Milton Nascimento
O livro traz um panorama histórico da música popular brasileira no século XX, com enfoque específico nas décadas de 60 a 80. Em um texto de raro conteúdo, a obra compõe a análise partindo do acontecimento dos discos “Minas” e “Geraes” de Milton Nascimento, que retrataram a efervescência social e cultural vivenciadas naquela época.
Você sabe quem é Manoel o Audaz?
A turma do
Clube da Esquina a bordo de Manuel, o Audaz, em lindo clique de Cafi. A foto é
apresentada na seção de ilustrações ao final de Os sonhos não
envelhecem.
É esse jipe ai de cima. Um Land Rover ano 1951.
Toninho Horta e
Fernando Brant, fizeram esta música em homenagem a Manuelzão, personagem de
Guimarães Rosa, em Grandes Sertões Veredas.
Só que o Audaz,
no caso, era um jipe amarelo, que enfrentava os sertões de Minas Gerais, com
voracidade e levava a turma do Clube da Esquina para todos os lugares. A música
pode ser encontrada no segundo disco de Toninho Horta em 1981.
Texto extraído de: https://bardomuseuclubedaesquina.com.br/voce-sabe-quem-e-manoel-o-audaz/
O artista caleidoscópico: identidade nacional e cultura brasileira em letras poéticas de Caetano Veloso
O objetivo
desta pesquisa é desvelar os sentidos e o imaginário poético representado nas
letras selecionadas do multiartista Caetano Veloso. Pretende-se analisar
criticamente a canção com o intuito de aprofundar o olhar sobre a re-construção
identitária do país na história e tradição sociocultural em contextos
latino-americanos. Dessa forma, estudar a poesia que emerge das letras da
Música Popular Brasileira é também compreender o “ser” em sua essência no
diálogo com o processo de formação multicultural. Nessa perspectiva, definimos
como corpus desta pesquisa as letras das canções “Alegria, alegria”, “Enquanto
Seu Lobo Não Vem”, “Um Índio”, “Beleza Pura”, “Haiti”, “O Estrangeiro”,
“Sampa”, “Onde o Rio é Mais Baiano”, “Desde Que o Samba é Samba”, “Chuva, Suor
e Cerveja” e “Atrás do Trio Elétrico”. Com enfoque na estética caetaneana,
destacamos também o contexto do movimento tropicalista e suas implicações no
cenário artístico brasileiro, a repressão militar e a censura, a diáspora
negra, a carnavalização e a importância do Samba como símbolo e representante
da nossa identidade cultural. Para tanto, definimos como teorias norteadoras da
pesquisa os três vetores da interpretação do texto poético desenvolvidos por
Umberto Eco: Intenção do autor (Intentio Auctoris), Intenção da obra (Intentio
Operis) e Intenção do Leitor (Intentio Lectoris), visto que trabalharemos com
os três sistemas semióticos que se superpõem e se complementam para fins de
análise. Além disso, trabalhamos também com a teoria da Carnavalização proposta
por Mikhail Bakhtin, entre outras.
Para acessar a dissertação na íntegra:
https://repositorio.unb.br/bitstream/10482/25295/1/2017_MarceloAbreudaSilva.pdf
Dualidade e sinestesia como resistência ao poder oficial: uma leitura da canção Trem das Cores
Neste trabalho,
buscamos compreender os sentidos construídos na canção Trem das
cores que integra o álbum de Caetano Veloso lançado em 1982. Para
tanto, realizamos a leitura a partir do cotejamento entre textos desenvolvido a
partir do paradigma indiciário de leitura. Tomamos o conceito de cronotopo
formulado pelo Círculo de Bakhtin como uma valiosa categoria de estudo para
conhecer como os acontecimentos são experimentados, como as relações sociais
são vividas e como a relação com o mundo é estabelecida. A partir disso,
observamos que o texto analisado mostra-se como um discurso contra-hegemônico
que, produzido na esfera artística, contesta o poder oficial com suas formas
repressivas de governar o Brasil durante a ditadura militar. Os principais
recursos expressivos presentes na canção para realizar esse embate ideológico
foram a dualidade e a sinestesia, os quais estão entrelaçados na estruturação
de cronotopos referentes à constituição da trajetória de um sujeito consciente
das lutas políticas de seu país, de sua posição social que nutre uma esperança
na democracia como um novo modo de relações sociais e na sua capacidade de
desfrutar de vivências cotidianas enquanto a vida vai transcorrendo.
Para acessar o artigo na íntegra:
Entre o êxtase e a estase: a música de Milton Nascimento
O trabalho traz como tema a música de Milton Nascimento, sob a perspectiva da mística, tendo como norte os conceitos de êxtase e estase. Em primeiro lugar buscou-se fazer um breve estudo sobre as conexões entre música e mística. A partir daí foi realizado um estudo sobre o músico e sua obra, com a canção Ponta de Areia servindo de eixo. Com o intuito de ampliar a discussão e fornecer novos apontamentos, travou-se a iniciativa de desnudar a relação entre pesquisador e o tema em análise, trazendo à tona aspectos pessoais, fundamentando-se em DAMÁSIO. Paralelo a isso houve um empenho em dialogar com a música de Milton e a mística por meio da criação de uma composição, amparado em LOPEZ-CANO e OPAZO.
Para acessar a dissertação na íntegra:
https://sistemabu.udesc.br/pergamumweb/vinculos/000054/000054a6.pdf
https://sistemabu.udesc.br/pergamumweb/vinculos/000054/000054a6.pdf
Fonte Figura: https://www.em.com.br/app/noticia/economia/2015/08/02/internas_economia,674427/ferrovia-bahia-minas-em-refaz-o-trajeto-da-linha-ferrea.shtml
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